ВВЕРХ
Подробнее
MORE
Сочетать простоту форм с необыкновенными возможностями декорирования - упражнение «в стиле Джильи», который дает новую интерпретацию традиционной креденце, превращая ее в «волшебную шкатулку». Строгий параллелепипед с двумя дверцами на почти незаметных ножках был оформлен четко выполненной инкрустацией, трансформируясь таким образом в настоящий «манифест», украшенный окутывающими его нескончаемой спиралью надписями "freedom", "love", "peace". Красный фон украшен черной графикой слов. Внутри креденца тоже красного цвета. Речь идет о свободных мазках, напоминающих стиль Andy Wahrol, на предмете мебели простой формы.
Креденцы ограниченного выпуска, которые становятся настоящими произведениями искусства.
Знаменитые художники и дизайнеры, такие как Альдо Росси, Эмилио Тадини, Бруно Грегори, Сяо Чин, Роберт и Трикс Хауссманн и Фауста Скватрити создали картины для воспроизведения с использованием техники инкрустации на характеризуемом простыми формами комоде. Мозаичное изображение собирается из разных, сильно отличающихся друг от друга видов шпона, которые требуют терпеливой подборки для воспроизведения подлинной картины.
Коллекция «Intarsia» возрождает местные традиции этой древней техники: изделие, предназначенное для изготовления только в пронумерованных экземплярах, подписанное и заверенное автором и мастером. Коллекция «Intarsia» – это дизайнерские предметы мебели, превращенные в картины.
«Intarsia» представляет собой работу с исходным материалом, приобретающим форму благодаря умелым рукам и исключительной преданности делу, основанному на воображении и непосредственном опыте работы с деревом.
Креденцы ограниченного выпуска, которые становятся настоящими произведениями искусства.
Знаменитые художники и дизайнеры, такие как Альдо Росси, Эмилио Тадини, Бруно Грегори, Сяо Чин, Роберт и Трикс Хауссманн и Фауста Скватрити создали картины для воспроизведения с использованием техники инкрустации на характеризуемом простыми формами комоде. Мозаичное изображение собирается из разных, сильно отличающихся друг от друга видов шпона, которые требуют терпеливой подборки для воспроизведения подлинной картины.
Коллекция «Intarsia» возрождает местные традиции этой древней техники: изделие, предназначенное для изготовления только в пронумерованных экземплярах, подписанное и заверенное автором и мастером. Коллекция «Intarsia» – это дизайнерские предметы мебели, превращенные в картины.
«Intarsia» представляет собой работу с исходным материалом, приобретающим форму благодаря умелым рукам и исключительной преданности делу, основанному на воображении и непосредственном опыте работы с деревом.
Манифест Джильи: Свобода и Любовь.
Ромео Джильи – это итальянский стилист.
С детства он рос в атмосфере искусства и был окружен антикварными книгами благодаря работе отца и деда, бывшими по профессии книготорговцами. Он выучился на архитектора и жил четыре года на Ибице до переезда в Милан.
Сотрудник Карлы Соццани, работодатель Александра Маккуина, стилист, признанный Los Angeles Times.
С именем Ромео Джильи ассоциируется поэтический подход, переданный совершенным представлением о стиле и элегантными фотографиями, запечатлевшими хрупкие, недостижимые, андрогенные, этнические, сказочные, далекие образы женщин.
В новом романтическом видении Джильи сочетает простоту форм с необыкновенно творческим подходом к декорированию: стильный пример переосмысления нашей традиционной креденцы, превращающий ее в волшебную шкатулку.
Исключительно для Laurameroni Джильи создает картину, которая является также плакатом. Декор-граффити в виде непрерывной спирали становится характерной особенностью этого изделия.
Манифест Джильи: Свобода и Любовь.
Ромео Джильи – это итальянский стилист.
С детства он рос в атмосфере искусства и был окружен антикварными книгами благодаря работе отца и деда, бывшими по профессии книготорговцами. Он выучился на архитектора и жил четыре года на Ибице до переезда в Милан.
Сотрудник Карлы Соццани, работодатель Александра Маккуина, стилист, признанный Los Angeles Times.
С именем Ромео Джильи ассоциируется поэтический подход, переданный совершенным представлением о стиле и элегантными фотографиями, запечатлевшими хрупкие, недостижимые, андрогенные, этнические, сказочные, далекие образы женщин.
В новом романтическом видении Джильи сочетает простоту форм с необыкновенно творческим подходом к декорированию: стильный пример переосмысления нашей традиционной креденцы, превращающий ее в волшебную шкатулку.
Исключительно для Laurameroni Джильи создает картину, которая является также плакатом. Декор-граффити в виде непрерывной спирали становится характерной особенностью этого изделия.
Romeo Gigli
Ромео Джильи (Romeo Gigli) – это известный итальянский дизайнер-модельер, который родился в 1949 году в Кастель Болоньезе, который за годы своей карьеры работал также в сфере дизайна интерьера. Изучает архитектуру, но вскоре развивает глубокий интерес к миру моды и начинает работать в ателье в Нью-Йорке для получения опыта в этом секторе. С этого момента его коллекции становятся известными во всем мире, и некоторые из его работ выставляются в музех Лондона, Нью-Йорка и Анверса. В 1993 году, кроме того, он разрабатывает коллекцию ковров ограниченного выпуска и в 1997 году впервые работает над дизайном интерьеров, проектируя осветительные приборы и предметы из хрусталя.
Romeo Gigli
Ромео Джильи (Romeo Gigli) – это известный итальянский дизайнер-модельер, который родился в 1949 году в Кастель Болоньезе, который за годы своей карьеры работал также в сфере дизайна интерьера. Изучает архитектуру, но вскоре развивает глубокий интерес к миру моды и начинает работать в ателье в Нью-Йорке для получения опыта в этом секторе. С этого момента его коллекции становятся известными во всем мире, и некоторые из его работ выставляются в музех Лондона, Нью-Йорка и Анверса. В 1993 году, кроме того, он разрабатывает коллекцию ковров ограниченного выпуска и в 1997 году впервые работает над дизайном интерьеров, проектируя осветительные приборы и предметы из хрусталя.