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Dentro il Paesaggio Intarsia Limited Edition
Intarsia Limited Edition
Buffet avec pieds en fer noir "Cenere", portes avec marqueteries tridimensionnelles et structure en bois. Équipé de portes avec système push-pull et de deux étagères et tiroirs internes, il est également disponible dans la version suspendue.
Le buffet Dentro il Paesaggio est produit en une Édition Limitée de seulement 21 exemplaires.
Les premières œuvres tridimensionnelles de Marcello Jori remontent au 1989. Ce sont des sculptures - peintures en bois, facettées comme des cristaux, où l'artiste, jouant avec les lumières et les ombres, peint des architectures enchantées qui se multiplient et se transforment selon la lumière qui les éclaire. "Dentro il paesaggio" représente sa première œuvre tridimensionnelle réalisée avec la technique de la marqueterie.
Buffet avec pieds en fer noir "Cenere", portes avec marqueteries tridimensionnelles et structure en bois. Équipé de portes avec système push-pull et de deux étagères et tiroirs internes, il est également disponible dans la version suspendue.
Le buffet Dentro il Paesaggio est produit en une Édition Limitée de seulement 21 exemplaires.
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Les premières œuvres tridimensionnelles de Marcello Jori remontent au 1989. Ce sont des sculptures - peintures en bois, facettées comme des cristaux, où l'artiste, jouant avec les lumières et les ombres, peint des architectures enchantées qui se multiplient et se transforment selon la lumière qui les éclaire. "Dentro il paesaggio" représente sa première œuvre tridimensionnelle réalisée avec la technique de la marqueterie.
"Dentro il paesaggio" est un buffet magnifique marqueté du design moderne de Marcello Jori avec une surface tridimensionnelle réalisée sur les portes battantes.
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La marqueterie moderne de ce buffet est une œuvre d'art d’artisanat italien.
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De tous les angles vous regardez ce luxueux buffet en édition limitée, vous avez une perspective différente grâce à sa surface tridimensionnelle.
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La marqueterie réalisée sur chaque porte battante est une véritable œuvre d'art de l'artiste Marcello Jori.
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Chaque buffet est une pièce numérotée en édition limitée avec la signature de l'artiste Marcello Jori.
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Des buffets en édition limitée qui deviennent des véritables œuvres d'art.
Des artistes et designers importants, tels que Aldo Rossi, Emilio Tadini, Bruno Gregori, Hsiao Chin, Robert et Trix Haussmann et Fausta Squatriti ont créé des peintures à reproduire, en utilisant la technique de la marqueterie, sur un buffet caractérisé par des lignes essentielles. Une mosaïque créée à l'aide de différents types de plaquages de bois qui diffèrent considérablement les uns des autres et qui sont patiemment assortis pour reproduire la peinture originale.
La collection Intarsia fait revivre la tradition locale de cette ancienne technique: un produit conçu pour être reproduit uniquement en spécimens numérotés, signés et certifiés par l'auteur et l'artisan. Les buffets de la collection "Intarsia" sont des meubles de design transformés en peintures. "Intarsia" représente un contact direct avec les matières premières qui prennent forme grâce à une compétence manuelle et un dévouement scrupuleux, réinventé par l'imagination et l'expérience directe avec le bois.
Des buffets en édition limitée qui deviennent des véritables œuvres d'art.
Des artistes et designers importants, tels que Aldo Rossi, Emilio Tadini, Bruno Gregori, Hsiao Chin, Robert et Trix Haussmann et Fausta Squatriti ont créé des peintures à reproduire, en utilisant la technique de la marqueterie, sur un buffet caractérisé par des lignes essentielles. Une mosaïque créée à l'aide de différents types de plaquages de bois qui diffèrent considérablement les uns des autres et qui sont patiemment assortis pour reproduire la peinture originale.
La collection Intarsia fait revivre la tradition locale de cette ancienne technique: un produit conçu pour être reproduit uniquement en spécimens numérotés, signés et certifiés par l'auteur et l'artisan. Les buffets de la collection "Intarsia" sont des meubles de design transformés en peintures. "Intarsia" représente un contact direct avec les matières premières qui prennent forme grâce à une compétence manuelle et un dévouement scrupuleux, réinventé par l'imagination et l'expérience directe avec le bois.
Intarsia: une expression moderne d’un art ancien.
Intarsia prend son nom de la technique de la marqueterie du bois, documentée en Asie Mineure à partir de 600 avant JC et développée en Italie au début de l'Empire Romain où elle a pris le nom de ""tarsia certosina"". La technique de la marqueterie a atteint son apogée pendant la Renaissance, quand elle a été utilisée pour des œuvres artistiques sacrées et nobles. Au cours de la même période, la procédure de marqueterie géométrique s'est améliorée, en créant ainsi l'art des effets picturaux et de perspective dans des représentations souvent multicolores, enrichies par le dessin des ombres.
Le 1462 peut être considéré comme l’année de la naissance de "la marqueterie", car il y eu la réalisation de la salle de la chorale dans la basilique du Sainte de Padoue par les Lendinara. Au cours des ans, l'art de la marqueterie s’est déplacé en Piémont et en Lombardie, où l'une des dernières fameuses personnalités a émergé : celle de Giuseppe Maggiolini qui, en n’utilisant que les couleurs naturelles des différents types de bois, trace une ligne directrice qui est encore suivi aujourd'hui.
Intarsia: une expression moderne d’un art ancien.
Intarsia prend son nom de la technique de la marqueterie du bois, documentée en Asie Mineure à partir de 600 avant JC et développée en Italie au début de l'Empire Romain où elle a pris le nom de ""tarsia certosina"". La technique de la marqueterie a atteint son apogée pendant la Renaissance, quand elle a été utilisée pour des œuvres artistiques sacrées et nobles. Au cours de la même période, la procédure de marqueterie géométrique s'est améliorée, en créant ainsi l'art des effets picturaux et de perspective dans des représentations souvent multicolores, enrichies par le dessin des ombres.
Le 1462 peut être considéré comme l’année de la naissance de "la marqueterie", car il y eu la réalisation de la salle de la chorale dans la basilique du Sainte de Padoue par les Lendinara. Au cours des ans, l'art de la marqueterie s’est déplacé en Piémont et en Lombardie, où l'une des dernières fameuses personnalités a émergé : celle de Giuseppe Maggiolini qui, en n’utilisant que les couleurs naturelles des différents types de bois, trace une ligne directrice qui est encore suivi aujourd'hui.
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Marcello Jori
Marcello Jori est né à Merano en 1951. Renato Barilli organisera sa première exposition en 1977 à la Galleria de Foscherari de Bologne, commençant une carrière qui le verra parmi les protagonistes de l'art italien des années 80 et 90 et qui le trouve aujourd'hui interprète d'un art qui n'a que très peu d'égaux dans le panorama de l'actuelle recherche artistique.
Il participe à trois Biennales de Venise et organise des expositions dans des musées et galeries nationaux et internationaux. Les dernières expositions personnelles ont lieu à la Fondation Marconi à Milan et à la Galerie Repetto de Lugano.
Marcello Jori se définit aujourd'hui comme un "Artiste Entier". En tant qu'écrivain, il publie pour Mondadori, en tant que designer, il travaille pour les sociétés Alessi et Moroso.
Marcello Jori
Marcello Jori est né à Merano en 1951. Renato Barilli organisera sa première exposition en 1977 à la Galleria de Foscherari de Bologne, commençant une carrière qui le verra parmi les protagonistes de l'art italien des années 80 et 90 et qui le trouve aujourd'hui interprète d'un art qui n'a que très peu d'égaux dans le panorama de l'actuelle recherche artistique.
Il participe à trois Biennales de Venise et organise des expositions dans des musées et galeries nationaux et internationaux. Les dernières expositions personnelles ont lieu à la Fondation Marconi à Milan et à la Galerie Repetto de Lugano.
Marcello Jori se définit aujourd'hui comme un "Artiste Entier". En tant qu'écrivain, il publie pour Mondadori, en tant que designer, il travaille pour les sociétés Alessi et Moroso.
